El Espíritu Santo entró en mi vida

sábado 8 de septiembre de 2007

Hollywood: El lugar impensable donde el Espíritu Santo entró en mi vida

Eduardo Verástegui, por intercesión de esa mujer católica, descubrió nuestra verdadera vocación

Fama y vacío; muchas veces van de la mano cuando no se conoce el sentido de la vida, pero esa noche… El Señor le visitó

Y despues de la fama y el dinero ¿que? para que sirve acumular bienes materiales en la tierra si no son lo que realmente nos hace felices. ¿Porque nos resistimos a dejar el materialismo que nos ofrece el mundo y despreciamos los dones y promesas del Señor?. El valor incalculable que desconcemos de la Santa Misa, también Eduardo lo descubrío leyendo a Scott Hahn.

En una carta del siglo segundo de la era cristiana, dedicada a Diogneto, un autor anónimo reflexiona sobre el sentido y la identidad de la vida de los cristianos en el mundo. Diogneto es descrito como un personaje con muchas preguntas y un «ardiente deseo de conocer como dan culto a Dios los cristianos (…) y quien es ese Dios en quien depositan su confianza»

«Los cristianos no se distinguen de los demás (..). Algunos viven en ciudades griegas, otros en ciudades bárbaras, conforme la suerte de cada uno; siguen las costumbres locales relativas a vestidos, alimentación y al resto del estilo de vida, presentando un estado de vida admirable paradójico. Viven en su propia patria, pero como peregrinos. Como ciudadanos participan de todo, pero lo soportan todo como extranjeros. Toda tierra extraña es su patria y toda patria es tierra extraña para ellos ( .. ). Están en la carne, pero no viven según la carne. Si su vida transcurre en la tierra, su ciudadanía, sin embargo, está en los cielos (..) Aman a todos, y son perseguidos por todos. (..) Los cristianos residen en el mundo, pero no son del mundo. (..) Están en cierto modo aprisionados en el mundo, como en una cárcel, pero son ellos quienes sustentan el cosmos. «

Boscovisión en USA

Foto del art�culo -ESTADOS UNIDOS - NUEVO ÉXITO DE BOSCOVISIÓN(ANS – Salt Lake City) – La ciudad estadounidense de Salt Lake City ha hospedado entre el 24 y el 28 de agosto el Pre-festival de Cine Amateur Independiente de Sundance en su sección de cortometrajes.

En dicha competición se han presentado a concurso un total de 278 cortometrajes provenientes de todo el mundo.

Boscovisión, agrupación española salesiana empeñada en la producción de material audiovisual educativo o de evangelización, ha participado también en este pre-festival obteniendo el tercer premio por su corto «El Rescate». Anteriormente Boscovisión había ya participado en dicho certamen presentando el corto «Una chica llamada María» con el chal obtuvieron el 4º lugar.

Además de un premio en efectivo, la conversión del vídeo a formato de cine, la emisión a través del canal Fox de Estados Unidos, y la adquisición de los derechos de proyección en Estados Unidos y Canadá por parte de «Universal Pictures», «El Rescate» ha obtenido las menciones como «Mejor dirección artística», «Mejor interpretación» y «Mejor valor familiar». En el jurado del pre-festival han figurado reconocidos personajes del mundo del cine como Quentín Tarantino y Robert Redford, fundador del festival de cine independiente de Sundance.

«El Rescate», capítulo 23 de la serie juvenil «Los Trotamundos», ha sido producido enteramente por Boscovisión, al frente del cual se encuentra el salesiano don Ángel Fernández quien cuenta con un equipo de jóvenes entusiastas del vídeo, grupo convencido de las grandes posibilidades del educar y evangelizar a través de iniciativas como la de Boscovisión.

Información adicional acerca de Boscovisión, así como algunos de sus cortometrajes, pueden ser visualizados en el sitio http://www.youtube.com/, bajo la voz «Boscovisión».

Publicado el 06/09/2007

Un lápiz en las manos de Dios

Madre Teresa de Calcuta: un lápiz en las manos de Dios

lunes, 03 de septiembre de 2007

Al hilo de la plícula «Teresa de Calcuta»

Su «noche oscura» la engrandece aún más e ilumina la nuestra

 Libro sobre Teresa de Calcuta        (Ahora que se cumplen diez años de la muerte Teresa de Calcuta y que se ha desatado una artificial e interesada polémica sobre sus años de sequedad y aridez espiritual, he releído algunos de sus libros y pensamientos y vuelto a ver una película que sobre ella hizo la televisión italiana y que llegó en el invierno de 2006 a los cines españoles. Este artículo se centrará en este filme, icono de su existencia y experiencia humana y cristiana.

         Pero antes séame permitido afirmar que, después de conocer su «noche oscura», su figura se acrecienta en mi y en  la de tantos creyentes. Dios visita a sus mejores hijos con la cruz y con la prueba. Nos «hiere» y purifica así como su Amor para seamos testigos y servidores de ese amor único, verdadero y transformante. Gracias, Madre Teresa, tu noche oscura ilumina la nuestra y la puebla y colma de esperanza.)

         Los cines españoles nos regalaban hace año y medio una de esas películas que bien merecen la pena y que llena el alma de la mejor de las músicas y de los regustos. Es una película hermosa, entrañable, interpeladora y verdadera. Narra la historia de una vida de película. Narra la historia de un gran amor y su llegada a España ha coincidido -maravillosa casualidad, que para los creyentes es providencia- con la publicación de la encíclica del Papa Benedicto XVI «Deus caritas est» («Dios es amor»). Y es que pocas imágenes, pocos iconos, pocos ejemplos más luminosos y significativos para hablar del amor que el de Madre Teresa de Calcuta, la protagonista de esta película que ahora comentamos.

Una historia de amor      

         Narra esta película la historia de un gran amor porque no cabe duda de que fue el amor la clave de su vida, de la vida de la protagonista del filme en cuestión. Fue el amor de Dios el que llenó toda su humanidad. Y fue su respuesta de amor la que el filme se transmite espléndidamente. Nada hay más importante y más decisivo que el amor. Que el amor verdadero, generoso, desinteresado, entregado, ofrendado, inmolado, servido.

         La película es la historia de un amor amasado en la escucha de la llamada y en la escucha del gemido de los pobres. Es la historia de un amor horneado en la Eucaristía y en la oración; cocido en el fuego lento de la austeridad y de la pobreza; sazonado en el seguimiento radical de Jesucristo crucificado; madurado en la reciedumbre y la autenticidad de su servicio. Es la historia de un amor repartido -como pan reciente, tierno, crujiente, saciador e inolvidable- en la mesa de los pobres, de los parias, de los enfermos y de los moribundos como el pan del amor y de la esperanza. La película de la que hablo es la historia de un amor y la historia de una santa porque, como dice Benedicto XVI en su encíclica XVI, nadie como los santos han sabido tanto de amor y nadie como ellos han servido a los pobres y necesitados.

         La película de la que hablo es la historia del amor, amor encarnado, de una mujer débil, frágil, enjuta, pobre y arrugada. Es la historia del amor una mujer que escribió también algunos libros, de los cuales dos de ellos forman parte de mi Biblioteca del alma y cuyos solos títulos muestran y definen ya quién fue esta cristiana excepcional: «Tú -por Dios- me das el amor» y «La alegría de darse a los demás». Esta historia de este amor es la síntesis y el compendio de los mandamientos y del Evangelio. Y esta historia de un amor es la historia, sí, de la Beata Teresa de Calcuta, de la Madre de los pobres, de la santa del pueblo, que ahora se acerca a nosotros en una película sobre una vida de película, en una película que quizás no recibirá premios, pero sí siembra en el alma el deseo de premiar y regalar a los demás con el mejor de los premios y de los regalos: el amor.

Cincuenta años para la eternidad

         Madre Teresa de CalcutaEl filme arranca el 10 de septiembre de 1946. La hermana Teresa –Agnese Gontxa era su nombre de pila y había nacido en Albania en 1909- es la directora en Calcuta de un Colegio de las Hermanas de Loreto, fundadas en el siglo XVI por María Ward. La hermana Teresa, que vivía y servía en Calcuta desde 1928 está experimentando en su corazón «una llamada dentro de la llamada» en favor de los más pobres y necesitados. Emprende un viaje desde Calcuta a Darjeeling para realizar unos días de retiro espiritual. En la estación de Calcuta, bien repleta y abigarrada de humanidad, se encuentra con un moribundo tirando junto al andén. Nadie le hace caso y el corazón de Teresa estalla en dolor y en solidaridad. La llamada dentro de la llamada le urge a servir a los últimos, a los más pobres de entre los pobres. Siente la necesidad de hacer algo nuevo, distinto, de ser un lápiz en las manos de Dios para que El escriba lo que quiera y como quiera y de servir a «las víctimas del amor», del desamor para irradiar en sus almas el verdadero y gratuito amor.

         Durante años es preciso discernir esta llamada con sus superioras, con el arzobispo local, con un enviado de la Santa Sede. Contra todo pronóstico, la Santa Sede autoriza a Teresa a vivir y servir desde su consagración religiosa en las calles y en los suburbios y a fundar una nueva congregación religiosa, a la que añadirá un cuarto voto de consagración, servicio y vida entre y con los pobres más pobres. Misioneras de la Caridad será su nombre. La sombra de un árbol servirá de la primera escuela y taller de Teresa, «la monja de los suburbios». Pronto se le sumaron antiguas alumnas suyas. El 17 de agosto de 1948 ella y sus primeras hermanas pueden ya vestir el sari blanco orlado de azul en honor de la Virgen

         Su obra, es escritura -la obra y la escritura del Dios del Amor- empezará a caminar, no sin dificultades de todo tipo. Los niños, los enfermos y los moribundos serán el objeto preferente del servicio de amor de las Misioneras de la Caridad porque Teresa sabía que cada vez que tocaba sus rostros famélico, herido o macilento, era a Jesucristo a quien tocaba, porque cada vez que servían a uno de estos los más pobres Teresa y sus hermanos, era a Jesús quien a quien servían y amaban.

         Teresa de CalcutaTeresa será desde entonces un lápiz en las manos de Dios y no es posible frenar ni parar el lápiz de Dios. El grano de mostaza se convertirá en un gran árbol; la fama de Madre Teresa llega a todos los confines; en 1979 le conceden el premio Nobel de la Paz; los Papas se desviven por atenderla y escucharle, y ella, en el corazón de la cristiandad, en Roma, descubrirá la otra y letal pobreza de occidente: la soledad y la ausencia del amor y allí también acudirá solícita. Su fortaleza está en Dios, en su vida interior, en su docilidad a la voluntad del Señor.

         El 5 de septiembre de 1997, a los 87 años de edad, en Calcuta fallece en clamor de multitudes y en amor de santidad. El 19 de octubre de 2003 es solemnemente beatificado y su canonización es muy próxima. Como acontece con los santos, su muerte no es el final de su vida sino el comienzo y según pasan los años se agiganta su figura y se legada. Como el solo que cuanto más se aleja de la tierra, más y mejor calienta.

Ficha técnica

         «Teresa de Calcuta», título en España de esta coproducción británica, italiana y española, se rodó y montó en 2003. Su destino inicial era una serial de televisión para la RAI, que la emitió en dos entregas de hora y media cada una de ellas en «prime time» con una audiencia, en cada uno de los días de su emisión, de más de diez millones de telespectadores. Ahora, la distribuidora española «Boca a Boca» la presenta en versión cinematográfica de 110 minutos de duración.

         El director del filme es el italiano Fabrizio Costa. El papel de Madre Teresa lo encarna magistralmente la actriz británico-argentina Olivia Hussey, que hizo de María de Nazaret en «Jesús de Nazaret» y de Julieta en «Romero y Julieta», ambas de Franco Zefirelli, en los años setenta del siglo pasado. Otros primeros actores del filme son la española Ingrid Rubio y la italiana Laura Morante. La película fue rodada en Sri Lanka y cuenta con numerosísimos extras, en una cuidada puesta en escena y magnífica producción de Lucca Bernabei. También es muy hermosa la música.

Polémico documental sobre Lady Di

España verá el polémico documental sobre Lady Di pero censurado

28.08.07 | 11:49.
(PD).-El polémico documental que emitió Channel 4 en Inglaterra sobre la muerte de Diana de Gales llega a España. Lo emitirá Antena 3 el miércoles 29 de agosto coincidiendo con el décimo aniversario de la muerte de la princesa. Pero no será la versión original que tanto escándalo causó en aquel país con la imagen de de Diana agonizando sino que llega edulcorado y censurado.

El documental «Diana: Testigos en un túnel» aporta nuevos testimonios que no habían aparecido hasta ahora, aclara a su manera la oscuridad que rodea este suceso y, por encima de todo, intenta exculpar a la prensa de toda responsabilidad en el fatal accidente. La polémica surgió por unas imágenes, que no aparecerán en la versión que veremos en España, en las que se veía a la Princesa de Gales agonizando momentos antes de su muerte. La inclusión de estas imágenes por Channel 4 en el documental hizo que incluso los hijos de Diana, los príncipes Guillermo y Enrique, mandaran una carta a la cadena pidiendo la no emisión del documental.

La tesis que defendió en todo momento el director de programación de la cadena inglesa, Kevin Lygo, fue que no emitir este documental «sentaría un precedente para la cobertura de programas de noticias sobre grandes tragedias como las del 11-S y el 7-J«. El documental iba a llegar a nuestro país en el mes de junio, pero una orden judicial paralizó su distribución internacional.

FORMATOS DVD II

FORMATOS DVD

Paramount y Dreamworks Animation eligen el formato HD-DVD

El grupo japonés Toshiba y sus socios se anotaron un tanto esta semana en la guerra de formatos de DVD al anunciar las sociedades cinematográficas estadounidenses Paramount Pictures y DreamWorks Animation que comercializarán sus futuros DVD únicamente en el formato de nueva generación HD-DVD, en detrimento del rival Blu-Ray.

21 Ago 2007, 12:00 | Fuente: AFP

El HD-DVD es desarrollado por los japoneses NEC y Toshiba, mientras que el Blu-Ray es fabricado por su compatriota Sony, con el apoyo de Matsushita y Sharp.

Tras infructuosas negociaciones para intentar lanzar un formato único, ambas partes sacaron sus productos cada una por su lado el pasado año, dejando el veredicto al mercado.

El formato Blu-Ray tiene una mayor capacidad de almacenamiento de datos que el HD-DVD, pero su producción es más cara.

Las películas distribuidas por Paramount Pictures, DreamWorks Animation and Pictures, Paramount Vantage, Nickelodeon Movies y MTV Films saldrán al mercado sólo en formato HD-DVD, indicaron dichas sociedades en un comunicado conjunto publicado el lunes en Estados Unidos.

La decisión se debe a las «evidentes ventajas del HD-DVD, sobre todo su tecnología lista para el mercado y sus costes de fabricación menos elevados», explicaron las compañías en el comunicado.

Toshiba se congratuló por el anuncio.

«Estas decisiones demuestran que Paramount y Dreamworks Animation comprenden el valor presente y el potencial futuro del formato HD-DVD para el ocio doméstico», afirmó el vicepresidente del grupo japonés, Yoshihide Fujii.

Los estudios de cine de Hollywood, que podrían tener la última palabra en la batalla de ambos formatos, están actualmente divididos.

Por su lado, el Blu-Ray recibió el apoyo del gigante estadounidense de alquiler de películas Blockbuster, y de la distribuidora Target.

FORMATOS DVD

Mientras Paramount y DreamWorks eligen el formato HD-DVD, Fox y MGM presentan sus lanzamientos Blu-Ray para 2007

Se presentarán 29 títulos con éxitos de la industria en BD y el primer título televisivo, la serie «Prisión Break», de Fox.

23 Ago 2007, 09:30 | Fuente: REDACCIÓN, LAFLECHA

Los Cuatro Fantásticos y Silver Surfer y La Jungla de Cristal 4 son otros títulos que se presentarán en BD/DVD

Twentieth Century Fox Home Entertainment (TCFHE) ha presentado una agresiva estrategia de lanzamientos en Blu-ray Disc que incluye 29 nuevos lanzamientos y títulos «indispensables» que se estrenarán en 2007. Entre los títulos mundiales destacados se encuentran seis nuevos lanzamientos cinematográficos «day&date» en BD/DVD en los que se incluye la película de Fox que ha recaudado $241 millones, «Los 4 Fantásticos y Silver Surfer» y «La Jungla de Cristal 4», con $335 millones, cuatro nuevos lanzamientos «day & date» en BD/DVD (sólo en Estados Unidos) de MGM, 19 títulos «indispensables» en BD de las bibliotecas de dos estudios, el primer lanzamiento en televisión de la Fox en BD -Prisión Break- y la intención de Fox de lanzar al menos un novedoso título por mes con numerosos éxitos en BD.

Títulos: Lanzamiento en Norteamérica Lanzamiento internacional:

MASTER & COMMANDER OCT. 2 OCT.
THE DAY AFTER TOMORROW OCT. 2 NOV.
FROM HELL OCT. 9 OCT.
THE FLY (1986) OCT. 9 Q1 08
EDWARD SCISSORHANDS OCT. 9 NOV.
28 DAYS LATER OCT. 9 North America Only
ROBOCOP (MGM) OCT. 9 DEC.
AMITYVILLE HORROR (1979) (MGM) OCT. 9 North America Only
BATTLE OF BRITAIN (MGM) NOV. 6 Q1 08
A BRIDGE TOO FAR (MGM) NOV. 6 Q1 08
I, ROBOT NOV. 13 Q1 08
DIE HARD NOV. NOV.
DIE HARD 2: DIE HARDER NOV NOV.
DIE HARD WITH A VENGEANCE NOV. NOV.
RED DAWN (MGM) NOV. Q1 08
MR. AND MRS. SMITH DEC. 4 DEC.
INDEPENDENCE DAY DEC. 4 DEC.
CAST AWAY DEC. 4 North America Only
RONIN (MGM) DEC. 4 DEC.

Resistencia de católicos al nazismo

Sobre hechos reales

CinemaNet organiza coloquio sobre resistencia de católicos al nazismo

MADRID, 23 Ago. 07 / 03:04 am (ACI).- La asociación CinemaNet organiza una Conferencia-Coloquio con el historiador y fundador Europe4Christ, Martín Kugler, sobre la película Sophie Scholl: los últimos días, que trata sobre la resistencia de una familia católica frente al nazismo.El evento, que está dentro de la 3° Muestra Internacional de Cine y Familia, se realizará este 28 de agosto en el auditorio de la FIATC en Barcelona a las 7:00 p.m. En él también se conversará sobre la leyenda negra que acusa a Pío XII de no ayudar a los judíos cuando en realidad fue uno de sus más grandes defensores salvando a miles de ellos. La entrada es gratuita.

Martín Kugler es un historiador austriaco, fundador del Europe4Christ -movimiento social y político contra el relativismo moral– fue voluntario en Guatemala y es autor de una tesis sobre la Iglesia Católica en Austria bajo el nazismo.

Para más información puede entrar a: http://www.cinemanet.info o escribir a: jmira@cinemanet.info

Los Simpson

Los Simpson, la película

Director: David Silverman

Género: Animación, comedia. 87 min. Jóvenes-adultos.

Firmado por Fernando Gil-Delgado
Fecha: 13 Agosto 2007

¿Qué se puede decir de los Simpson que no se sepa? La serie lleva 17 años en el candelero y sigue causando furor cada semana, tanto en Estados Unidos como fuera. Los espectadores lo saben todo sobre esta singular familia norteamericana y no les extraña que Homer les reciba con un «hay que ser pringao para pagar por ver lo que tienen gratis en la tele». La historia que viven los Simpson en esta ocasión es similar a las que hemos podido ver en la pequeña pantalla: Lisa está entregada, con poco éxito, a una cruzada ecologista por salvar el lago de Springfield, y cuando está a punto de triunfar, Homer realiza un gran vertido tóxico que provoca la intervención de las autoridades y amenaza la existencia misma de Springfield.simpson

Aunque la película tiene un componente de «más de lo mismo», está claro que no es un simple capítulo de televisión ampliado. A lo largo de la cinta desfilan muchos de los personajes que se han visto en diversos capítulos de la serie y ahora se les puede ver en profundidad (la relativa profundidad de estos personajes); se puede dedicar tiempo a desarrollar una idea, un sentimiento, una relación. La historia tiene muchos gags -algunos excelentes-, pero no está construida a base de gags; éstos forman parte de la historia. Se trata, pues, de un auténtico largometraje, aunque tenga mucho -faltaría más-, de los Simpson de la tele.

Los productores han optado por la animación tradicional y el dibujo a mano, en buena medida para no perder el look original. Con este handicap han realizado un excelente trabajo de animación, que en ningún momento pretende ser perfecta, y además aprovechan las posibilidades que ofrece la pantalla grande tanto para la célebre secuencia del monopatín -con el desnudo de Bart-, como para mostrar vastos espacios en Alaska, en el Gran Cañón o en un Springfield a punto de saltar por los aires. La excelente banda sonora de Hans Zimmer incluye el tema clásico de Danny Elfman.

simEn resumen, un buen entretenimiento que ofrece pocas sorpresas. Tal vez Homer sea demasiado tonto para la duración de la cinta, pero se trata de los Simpson, absurdos, egoístas, un poco iconoclastas, imagen de la sociedad que reflejan y que les adora porque «les da caña», pero sin perder la sonrisa, con buen corazón, y que, con todos sus defectos, siempre apuestan por la familia.